因為一部紀錄片《我在故宮修文物》，很多人頭一回聽說了修復師這個行當，春節期間，還因為紀錄片在B站的熱播而火了一把。前不久，法國盧浮宮博物館也宣布將對達·芬奇名作《施洗者圣約翰》進行全面“修復”。修復師這個工作看來還是非常熱門和重要的。

　　可是為什么要給“修復”打引號？因為，名畫修復爭議很大。當年，修復后的《圣母子與圣安妮》重回盧浮宮時，大批學者和藝術愛好者見了之后，都捂心口暈倒在地：“這還是我的達·芬奇嗎！”

　　不要以為這個新聞離我們很遠。我們在國內博物館看到的很多油畫也是經過修復才得以重生并展出的。比如浙江省博物館，就從臺灣特邀專家對館藏油畫進行了十余年的修復工作。而在大陸，富有經驗的油畫修復師,其珍罕程度甚至超過了大熊貓。

　　名畫究竟該不該修復

　　達·芬奇有5幅作品收藏于盧浮宮，它們是《巖間圣母》、《費隆妮葉夫人》、《圣母子與圣安妮》 （未完成）、《施洗者圣約翰》，以及人人都愛的《蒙娜麗莎》。

　　《施洗者圣約翰》是一幅繪制在胡桃木畫板上的油畫，寬57cm，高69cm，描繪的是布道者約翰奉上帝之命，為耶穌施以洗禮。它被普遍認為是達·芬奇最后的一幅畫作，達·芬奇晚年，不管前往哪個城市都一直帶著這幅作品，并反復修改完善它。同時，他也帶著《蒙娜麗莎》。

　　換下的《施洗者圣約翰》，目前已經被送往修復中心。它的表面清漆涂層已經不再透明，圣約翰的頭發、皮毛外衣和十字架等細節已模糊不清。盧浮宮成立了一個10人的修復委員會，其中包括回聘的法國資深藝術史專家Ségolène Bergeon Langle來專門指導修復。

　　2012年和2015年，盧浮宮分別“修復”了《圣母子與圣安妮》和《費隆妮葉夫人》，這種“修復”一直飽受爭議。有很大一部分人寧愿他們保持現在的樣子，也不愿意他們面臨傷害的風險。

　　“這是萊昂納多少數的上色作品，聽起來很唬人。圣母裙子上的淡藍、粉、黃......五個世紀以來它們一直都在那，這是個奇跡。對于這幅畫，有大量的修復工作等著它，但是，對于站在4米之外看著它的我來說，我心里希望的是，它一點都不要變。”面對《圣母子與圣安妮》，一位藝術史家這樣說道。

　　甚至還有人指責，這是吸引游客的“噱頭”，因為修復后，通常會舉辦大型特展。

　　修復是一件精細工程

　　不過，盧浮宮館方堅持認為，《圣母子與圣安妮》已經到了不得不修復的時候了。這幅畫作，主要有兩個需要修復的問題，一是添筆（后人為遮蓋高齡畫作上的細小破損而添上的小小一筆）造成的斑點，二是泛黃結團的清漆（在油畫完成后刷上的一層用于保護顯色）。

　　最終動手修復畫作的是意大利著名修復師Cinzia Pasquali， 修復思路是清洗去除畫作表面的清漆，去掉“添筆”并重新全色，但洗多少是個問題。為此修復專家們還分成兩派，雙方的打架貫穿了整個修復過程。

　　2012年2月15日，《圣母子與圣安妮》修復后重新展出，引起的是一場輿論海嘯。反方指責，修復后的畫面過于明亮，盧浮宮有過度修復之嫌。更引人爭議的是，圣嬰身上的一小塊白斑被洗去了，專家認為那一筆本是達·芬奇所加。

　　但修復畫作，也確實帶來了許多新發現。例如，在畫作的背面掃描發現了三幅素描；圣母藍色裙子的褶皺，有一處是達·芬奇的“悔筆”；小耶穌的頭發其實是有些發紅的；背景中樹葉和天空之間，有不少達·芬奇的指紋。修復之后的畫作，細節更加清晰了。

　　目前， 《施洗者圣約翰》已經被送往修復中心。修復任務將由著名修復師Regina Moreira來執行。